Porquê fazer Artaud?

A estética teatral escolhida para este espectáculo foi o Teatro da Crueldade, formulado nos escritos de Antonin Artaud. Enquanto perspectiva artística, preconiza a aproximação do espectáculo ao público, propondo que a acção se realize em diferentes níveis e direcções, permitindo a sua simultaneidade, o envolvimento físico do público e sua interacção. Em Artaud o espectáculo é entendido como um ritual que tem como objectivo provocar sensações, maximizando-as por diversas vias, como a iluminação, a música, os figurinos ou a criação de ambientes. No Teatro da Crueldade o actor é apenas mais um instrumento do espectáculo. É um veículo de sensações e deve transportar impulsos sensitivos ao espectador até que este atinja o transe. É ele que deve fazer o espectador gritar. Mas para obter sucesso na sua performance o actor deve saber em que músculo se reflecte cada sentimento a transmitir, aliando a sensação à composição de posturas expressivas, assumindo-se como um “atleta do coração”. Relativizando a ideia do trabalho de direcção, no Teatro da Crueldade a relação de improvisação do actor com os elementos cénicos é bastante intensa, o que remete para a importância da organização dos constituintes da encenação. O espectador deve sentir até não aguentar mais, gritar e expurgar as emoções recalcadas para que reaprenda a pensar e tome consciência do mundo. Neste sentido, e como a principal função do teatro é “agitar consciências”, interessa-nos, também, debater as condições de vida e existência dos doentes em geral, centrando-nos na análise de um sistema cultural, a medicina. Como dizia Karl Popper, a ciência começa e termina sempre por problemas, mas por vezes revela-se incapaz de se pensar a si própria, por julgar ser o seu conhecimento o único reflexo do real, como completou Edgar Morin.

Antonin Artaud nasceu em Marselha no dia 4 de Setembro de 1896. De saúde frágil, sofreu as primeiras crises mentais aos 16 anos. Após 6 anos de internamento, reuniu os seus primeiros poemas sob o título Tric Trac du Ciel (1924). Contactou com Breton, que acabara de publicar o primeiro manifesto do surrealismo, e aderiu ao Movimento Surrealista. Quatro anos depois, entrou em ruptura com o movimento e fundou o Teatro Alfred Jarry. Apareceu, como actor, em filmes de Dreyer, Gance e Morat. Entretanto foi dando à estampa poesia, novelas e ensaios acerca do denominado Teatro da Crueldade. Fracassado no seu país, Artaud partiu para o México – de onde regressará apenas em 1937. Por essa altura, levou em Dublin uma existência absolutamente precária. Expulso da Irlanda, no regresso a França foi detido e conduzido ao asilo de Sotteville-lès-Rouen. Viria a permanecer 10 anos em absoluto recolhimento, a maior parte dos quais em Rodez. Em 1947, de regresso a Paris, era já aclamado como um dos grandes visionários do teatro contemporâneo. Faleceu no dia 4 de Março de 1948.